专访邓超：心中有爱的台上台下狂放人生(图)
2009-10-28 14:05:03 来 源：猫扑娱乐
邓超
他不止是电视剧中的“阳光小生”，曾经话剧舞台上、将来电影中的颠覆性演出能让你看到更立体的邓超。如果你不知道他的狂放，或许是从未走近过邓超，但是，如果你记住的仅仅是他的狂放，那么你还不够了解邓超。
车门打开时，邓超轻快地从车上跳下来，穿一件印有猫头图案的白T恤，收身牛仔裤，简单利落。拍摄的酒店并不好找，摄影师和化妆师还没到，邓超笑笑说“没事”，和我们随意聊起天来。于是从共同的熟人——收养流浪小动物的张吕萍阿姨 (他曾和孙俪去帮小猫小狗洗澡)，到家里新买的能把葡萄籽榨成粉的榨汁机 (他喜欢榨果汁给自己喝)，各种生活细节从他嘴里轻松吐露出来。门不断被打开，工作伙伴们陆续到达；遇到陌生的面孔，他会注视对方的眼睛，然后给出一个欣赏的笑容——让你相信，你是这次拍摄不可或缺的。
但这种温和并没有持续太久，当一切造型妥当，摄影师端起相机拉开架势之后，一切马上颠覆，我们重新认识了一个“易燃”的邓超！
最狂放的现场：这一次玩high了
电影《狄仁杰之通天帝国》开机时，导演徐克对邓超说，“每个人身体里都住着一只猴子，你一逗，它就跳了出来。”对邓超来讲，他通常都会管好那只“猴子”，不让它探头探脑。但今天是个例外。
没看错吧，那是邓超？穿着花格衬衫跳进浴缸里，抓起淋浴喷头当作麦克风，随着音乐的节奏，对着众人演起了劲歌热舞的舞台巨星！整个现场被他搅得沸腾了，大家尖叫，狂笑，分贝超出了常态。于是“舞台上”的那个人更加来了劲，眼神、表情、肢体都夸张到极致，不爆棚誓不罢休。
“这是我出道以来拍照最High的一次！”中场休息时，邓超坏笑着说，眼神里的兴奋意犹未尽。拍摄方案就是让他自由发挥，怎么“疯”怎么来。下一场景的背 景是一清二白的墙壁，邓超拽起一条黑色围巾，一头交给摄影师，一头自己用力拉住，惊惧、害怕、愤怒、凶恶⋯⋯各种表情逐一登场。突然，猝不及防地，他把围 巾用力抽回，当作武器甩向镜头。摄影师假装中招，然后高喊：“爽——”手却在不停地摁快门，定格了他目露“凶狠状”的0.01秒。
不拘泥于形象，有爆发力，有各种各样的可能性，这一回拍摄，邓超给了我们最珍贵的信任。“原来我一直认为拍照是一场灾难，别人可以拍得很漂亮，我却像个傻子一样。这一两年我发现自己是互动型的，需要交流，需要少许的故事，或者少许的情境。这一次玩得很疯，就是因为信任，因为大家给了我一个让我感觉舒服的氛围。”
实际上，邓超并非一初始就能蛊惑人心的，他需要被某个东西“撬开”之后，才能看到里面的他。那个世界很狂放，用徐克的话说，是那只“猴子”跳出来了。“没错，戏剧中的我是狂放的，但一切都落幕之后，并不是空虚的。”
实际上，邓超并非一开始就能“疯”的，他需要被某个东西“撬开”之后，才能看到里面的他。那个世界很狂放，用徐克的话说，是那只“猴子”跳出来了。“没错，戏剧中的我是狂放的，但当一切落幕之后，并不是空虚。”
当一切都结束后，邓超给我们留下了一个印象深刻的剪影。他恭敬而具诚意地问酒店里来帮忙的服务人员：“我可以邀请你们合影吗？”对方开心地笑起来，为这位明星的态度而惊喜。事后问邓超原委，他很自然地说：“因为我觉得挺麻烦她们的，因为她们对我很好。”
狂放的戏剧舞台
拍摄的狂放逐渐褪去，抽身而出的邓超又是另一番心境。在屋外的小小天井里，泡上一壶龙井，把身体交给一只舒服的藤椅，邓超开始慢慢打开他的思想。真的面对访问，他是认真不打诳语的，方才的“娱乐”细胞全都跟着收起的镜头而消失殆尽。
他的笑容忽然很像《李米的猜想》中的方文，这个不经意的表情把现实又拉进了昔日的大银幕。为了那部电影，邓超蓄上了胡子，把头发剃得极短，几乎贴着头皮。只是因为长着一张娃娃脸的男人，演绎危险的游戏时，多少有些吃亏，于是需要更极致的造型来逼近。
“与以往阳光或不羁的造型不同，《李米》中的你挺危险的，你骨子里原本就有这种元素吗？”“那个危险是导演给的，或者是剧情给的。是这样，我有一个界限，在准备开始之后，只要导演喊‘开机’！只有表演的世界是真实的，其他的世界都是假的。”
从中戏毕业后主演《少年天子》开始，邓超几乎每部戏都做着挑战的事。新片《狄仁杰之通天帝国》中神探裴东来的角色，与以往的阳光形象反差更大：一头白发、白眉毛的造型，冷峻的气质，邓超又塑造了另一种“他”：“裴东来一出场就是一头野兽，他是攻击性的，即便对他的上司都很愤怒，很不可一世。他很危险，但是最后发现他是那么温柔。”拍摄《狄仁杰》的时候，徐克是拿着香蕉把那只“猴子”逗出来的人，显然他做得很成功。“拍摄里我会跟导演提很多想法，他说‘你来’。到了后期，我说‘导演这样可以吗？’他说，‘你怎么样都可以，你已经是了。’听到这句话时我真的踏实了。”
如同刚才的拍摄，邓超会给人一种感觉：只要给他一个火种，就能引爆巨大的能量。他笑了，用几乎听不见的声音说，“可能跟舞台剧有关系。”都知道话剧舞台是邓超的“生命”，从早年的话剧《切•格瓦拉》中只有摇旗动作的小角色，到毕业大戏《翠花上酸菜》令人捧腹的反串女人，再到后来的话剧《底片》、《生死场》……邓超毫不掩饰自己对舞台剧的痴迷，那才是一个真正让他历练的领域：“演舞台剧像在高空中走钢丝，影视剧是在木板上走路，你说哪个过瘾？！”邓超突然抬头，对着我们交出了他表演的底牌。或许话剧舞台上的邓超才是最真实的他，狂放，自负，多变而充满能量。
心中有爱的人
“我要留住慈悲 留住单纯”
五年前的邓超和今天已不同了。那时他刚刚演完《少年天子》系列，在业内倍受肯定，那时访问他，他非常强调自我：我很有才华，我想拍个舞台剧，我想拍个电影，自导自演，让你们看看我的能力……如今已是另一种状态了。
“现在我觉得‘才华’这词用在我身上有点奢侈，太华丽了。因为当你觉得你有才华的时候，你会有炫技的成分，那个东西会影响你真正的成长。我也不喜欢‘出彩’、‘上位’这种词，都有点急功近利。如果你选择了捷径，你是方便了，但是你细看，你中间的路是掐断的，你是没有过程的。而我希望的是，我经历的所有都是珍贵的，都是亲历走过的，哪怕它是困扰。”
30岁的男人，需要告别的东西太多，感悟的东西也太多。“现在是不是长大了？现在多数是选择闭嘴。”他自嘲地笑着，随即又认真地补上一句，“但是心里对于事物的态度还是一样的，就是那种气盛的东西还在，只不过转换了一种方式，现在是做的多，说的少。”
很庆幸在30岁的时候，邓超迎来了《倚天屠龙记》中“张无忌”这个角色。在大多数人眼里，这部张纪中的武侠剧或许会给邓超带来更多的名利，但在邓超的视角中，张无忌的全部意义在于，让他认识了一种悲悯与善良的人生示范。“当初张纪中打电话给我的时候，我还拒绝过，因为我从没看过武侠小说，也认为武打戏不适合我。但是后来了解了张无忌这个人，他和金庸的其他男主角不太一样，有人认为他比较犹豫，摇摆，花心，其实都不是。我觉得他是个有大爱的人，他的出发点都是为了别人好，生活中的我就想变成这样的人。”
作为演员，直到今天邓超看起来都不老练。这种不老练，到底是一种不成熟，还是另一个层面的成熟？“艺人的职业可以让我带上很多面具，你越成熟，越经历的多，心里的那个单纯的东西就会左右摇摆。但是我想保留这种干净透明的东西，我要留住慈悲心，留住单纯，留住那个最初的火种。”
所以，无论邓超怎么变，他都不会变成我们不认识的模样，因为内心里最坚持的始终是向善的纯净，就像孙俪当初吸引他的。就像在拍摄现场，他不会让人感到不安，因为无论他怎么扮狠、怎么表演，在拍摄休息时，依然会给旁边的工作人员递上一杯温暖的水。
邓超的狂人语录：
关于角色：过去的每个角色都很过瘾。因为我不允许他不过瘾，不过瘾就意味着当初我的选择是错的。
关于孤独：其实我经常想背着包出走，尝试在孤岛上存活。有时人是需要去思考的，需要给自己一个人的时间，跟世界划开一个距离。
关于演戏：作为演员，我现在没有困惑，真的。
关于感情：你问我，我不会说。你再问我，我会告诉你，这是我私人的事情，我的爱与你们无关。
猜吧猜吧！这是个想猜就猜的年代。你猜我猜大家都来猜，猜得到算你厉害！ 猜不到……那就继续猜！
找茬找茬！这是个想找茬就找茬的年代。你我大家都来找茬，找得到算你厉害！ 找不到……就再继续找！